燕然未勒归无计典故-燕然未勒归无计典故赏析

原标题：燕然未勒归无计典故-燕然未勒归无计典故赏析

《渔家傲·秋思》 范仲淹 〔宋代〕

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。

范仲淹(989-1052),字希文，吴县(今江苏省苏州市)人。少孤寒，有大志。大中祥符八年进士。仁宗康定元年(1040)，受命戍边，遏止西夏入侵，后召拜枢密副使，参知政事(副宰相)。常以“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”勉励自己，致力国事，以天下为已任，成为一代名臣。

《渔家傲》,调名不见于唐、五代词。《词谱》云:“此调始自晏殊，因词有‘神仙一曲渔家傲’句，取以为名。”双调，六十二字，上下片各五仄韵。

北宋中期，居住于我国西北地区的党项逐渐强大。公元一零三八年，党项族首领元昊攻灭吐蕃、回鹘，建立西夏，旋即乘势南侵，连陷数州，进逼河洛，朝野震恐。在此危难之际，范仲淹以龙图阁直学士的身份，出任陕西经略副使兼知延州(今陕西省延安市)，担负起守卫疆土的重任。他审形势，置将帅，训士卒，严防御，经过四年的努力，终于使西北边防转危为安。《渔家傲》这首词即为此时所作。

关于这首词的创作，宋人魏泰在《东轩笔录》中说:“范文正公守边日，作《渔家傲》乐歌数阙，皆以‘塞下秋来’为首句，颇述边镇之劳苦。”说明当时所作的《渔家傲》曾有数首，但现在流传下来的，只有这一首了。

这首词分上、下两片。上片开头一句，诗人先从大处落笔，以“塞下秋来风景异”勾勒出萧索空阔的画面。“塞下”二字，点明地点是在边塞，也就是诗人所戍守的延州，当时为北宋边防重镇。“秋来”二字点出季节是在深秋。既在边塞又是深秋，景色自然是荒凉而凄清的。但诗人不去作正面的直接描写，而是运用暗中对比的手法，写出了“风景异”三个字。所谓“异”，是指不同于诗人江南家乡的风光。这个“异”字，意味深长，极为精当，全篇的异乡之思都由此绵绵而出。它不仅是点出塞下风景与江南的迥然不同，而且巧妙地为下面抒发思乡之情作了铺垫。

第二句，“衡阳雁去无留意”，是见景伤情之笔。雁为候鸟，暖则北飞，寒则南去。所以古人写北国秋思，常常喜欢借冬去春来的大雁，寄托思乡的情怀。如钱起《送征雁》诗云:“秋空万里静，嘹唳独南征。风急翻霜冷，云开见月惊。塞长怜去翼，影灭有馀声。怅望遥天外，乡愁满月生。”传说大雁南飞至衡阳南之回雁峰，天气转暖，即向北飞去，故有“雁不过衡阳”之说。

这里的“衡阳雁去”乃括其意而用之。我们可以想见，诗人离乡远戍，遥望归鸿南飞，长空鼓翼，毫无羁留之意，怎能不触动望乡思归之情?然而，大雁南归有时，而戍边将士却还乡无日;大雁可以去无留意,而戍边将士却不能不坚守边塞。思乡之苦与守土之志的矛盾心情是交织在一起的。

正当诗人翘首云天，目送归鸿，沉浸在乡思之中时，蓦地听到号角吹动，边声四起，打断了他沉滞凝聚的思绪，视线又回到眼前的景物上来，于是写下了上片的最后三句:

四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。

前一句写声，后两句写景。无论声与景都突出地表现了边塞风景的特点。所谓“边声”，指的是边塞常闻之声，也就象李陵《答苏武书》所说的“胡笳互动，牧马悲鸣，吟啸成群,边声四起。”可以想象那胡笳哀怨、胡马嘶鸣、秋风吟啸之声，伴随着军中号角，从四面八方传入耳鼓，自然产生一种悲凉肃重的感情。此时，映入诗人眼帘的景物，也显得格外地凄异。你看，“千嶂里，长烟落日孤城闭”，在层峦叠嶂的环抱之中，长烟下，残阳里，一座孤零零的边城紧紧地关闭着它的城门。这是多么苍茫凄凉的景色，又是何等严峻沉重的气氛!

再看句中所用的数量词“千”和“长”、“落”、“孤”三个形容词，更是匠心独运，恰到好处。千，言峰峦重隔，明僻远之境;长，谓烟云横空，述迷茫之景;落,谕夕阳西下，现殷红之色，孤，写边城无依，见荒凉之意。总括起来,“千嶂里，长烟落日孤城闭”这两句词，笔力苍劲，气韵不俗，足可以构成一幅意境苍凉而又雄浑的画图，显示了诗人高超的语言艺术。

这首词上下两片的景物描写是以时间为序的。上片写的是夕阳西下的傍晚，下片写的是霜花满地的夜晚。前后时间相接，思绪连贯，诗人的感情也随着景物的变化而逐渐深化。

下片的第一句，“浊酒一杯家万里”，诉说诗人因远离故土，思乡心切，愁肠九回。在异常苦闷的心境中，只有端起酒杯，借酒浇愁了。

然而，愁有千种，各自不同。古往今来，思乡之情人皆有之。这首词的感人之处，乃在于真实而具体地描写了一个既一往情深地眷念着故乡，又深沉地关注着国家命运的守边将领的情怀。在他的心灵深处，乡恋与爱国是矛盾的又是相通的。乡恋使他痛苦，爱国又使他清醒。

所以，诗人并没有因乡愁陷入消沉颓废，而是在感情波澜的翻腾之中，依然忠于职守，以国事为重。唯其如此，他才能够呼喊出“燕然未勒归无计”这样奋发蹈厉、扣人心弦的语句。意思是说敌人未灭，功业未成，还乡的事是无法安排的。句中的“燕然未勒”，用的是东汉大将军窦宪“勒石燕然”的典故。窦宪伐匈奴，乘胜追击，北登燕然山(今杭爱山),勒(刻)石纪功而还(事见《汉书，窦宪传》)。

范仲淹用这个典故作内心世界的自我剖白，深刻地表现了他守土抗敌的英雄气概和为国立功的豪情壮志。词的意蕴也因此显得更为沉雄深厚。

当诗人在纷乱的思绪中，誓志守土时，忽听羌管悠悠之声，继而又见满地寒霜之色，思潮又涌上心来，于是连写了下片的最后三句:

羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

这几句，格调苍凉，气韵悲壮。句中的“羌管”，指羌族地区所产的一种笛子，声音凄清而悠扬。“霜满地”三字，可以是写实景,指寒霜满地,夜已很深，也可能融含李白《静夜思》:“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”诗中的意境，表现出一种精神状态。

羌笛的凄清悠扬之声，霜月的洁白清冷之色，都给人以凄凉悲苦之感。所以在古代诗词中，笛声、霜色常是勾动乡思、愁绪的。如李益《夜上受降城闻笛》云:“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”再如杨巨源的“夜月降羌笛，秋风老将心”、谢能的“此地秋堪悲，霜前作意还”。类似的例子还可以举出很多。范仲淹这首词中所写的“羌管悠悠霜满地”，在艺术上的渲染、烘托作用与上述唐诗中的一些例子是相同的。

在下片最后的三句中，“羌管悠悠”写所闻，“霜满地”写所见，“将军白发征夫泪”写所思。中间以“人不寐”三字前后贯穿，融合成片。这三句的熨贴细密之处，是先闻笛声，次见霜色，因而思绪联翩，夜不成寐，末了以“将军白发征夫泪”作为“秋思”的最后收结，思想脉络和结构层次都很清楚。

对于词的结句“将军白发征夫泪”，历来受到推重。如彭孙谲的《金粟词话》就曾作过“苍凉悲壮，慷慨生哀”的评语。句中的“将军”，指的就是诗人自己,当时约五十二、三岁。艰难困苦的岁月使他过早地衰老，成了白发苍苍的老翁。

诗人用“将军白发”四个字描绘自己的形象，心情是悲凉而沉重的，饱含着对功业未成而未老先衰的无限感叹。可以说在思想感情上基本上是健康的。更可贵的是，诗人在艰难的岁月里，所关切的不仅仅是他自己，还深切同情着士兵的痛苦，想到了守边征夫的泪痕。“征夫泪”三字，具有很强的概括力，透过它，充分地显现了戍边士卒含辛茹苦的生活情景。

总括起来，《渔家傲》这首词，通篇以“秋思”为主线，在“塞下秋来”的特定环境中，成功地抒发了强烈而又深沉的家国之思，浓重乡思，兼而有之，构成了将军与征夫思乡却渴望建功立业的复杂而又矛盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写，气氛的渲染，婉曲地传达出来。

纵观全词，意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心感情，读起来真切感人。它不但在范仲淹仅存的五首词中占有重要地位，而且在宋人词中也是传诵千古的名作之一。词中所表现出的慷慨悲壮的风格，对于转变五代绮靡词风，开启宋代豪放词派都具有一定的积极作用。