音乐养不活音乐人，那短视频呢？

这个夏天的屏幕已经被音乐人所占据：《明日之子乐队季》开播，《乐队的夏天2》即将上线，属于音乐人的夏天似乎又热了起来。

然而，在各类乐队相关的综艺节目斩获全民高关注的同时，音乐人们似乎并没有过得更好——本来就生存不易的音乐行业，在线下演出停摆半年后，走到了更紧急需要变革的时刻，大量草根音乐人由于半年的行业停摆正在被迫转型。

音乐行业获得了前所未有的关注，音乐人却难以生存，这似乎成为了一个难解的行业悖论。面对这样的困境，谁能成为行业的那个破局者?

“音乐养不活音乐人”

作为一个成立了十多年的团队，王加魏乐团直到今年开年都没有从音乐上获得过多少收入，在抖音上也只有不到 5000 个关注者。对于他们而言，音乐是梦想，但却并不是足以养活他们的职业。王加魏乐团的主创王延衡和魏文太都在司法领域有正职工作，音乐与创作的时间都是他们在极其繁重的工作之余，从睡觉和休息的时间里挤出来的。

而他们的经历仅仅是国内大多数音乐创作者目前境遇的一个缩影。

做音乐在很长一段时间内，都不是一件与“赚钱”沾边的事情，尤其是在唱片工业被数字音乐市场所解构了之后更是如此。国内大多数音乐人都保持着一种兼职做音乐的状态：年度黑马热播剧《隐秘的角落》的导演辛爽曾经是乐队Joyside的鼓手，最近一首《艾瑞巴迪》被“姐姐们”唱火的新裤子主唱彭磊做过动画片，而今年《乐夏2》的大热门参赛乐队后海大鲨鱼的吉他手曹璞本职工作是建筑设计师，江湖人称“曹工”……

即便是这些成名较早、在业内有知名度的乐队在很长一段时间内都未全职从事音乐创作，像王加魏乐团这样的草根乐队更是几乎没有靠音乐养活自己的可能性。

行业数据也足以说明这个问题。去年 11 月，中国传媒大学音乐与录音艺术学院张丰艳工作小组曾经在《 2019 中国音乐人生存状况报告》中发布了一组数据：调查显示，近半数非学生音乐人的税前月收入在 2000 元以下，有四分之一的音乐人税前月收入维持在2000- 4999 元的水平，月收入能达到8000- 1 万元的仅占5.89%，而月收入能达到 1 万元以上的则只有9.3%。

图片来源：《 2019 中国音乐人生存状况报告》

报告里面还有一点相当引人注意：虽然音乐行业内获取收益的渠道多样化，但仅靠音乐收入无法为音乐人提供生活保障，音乐收入仅仅能占到被调查者总收入的6%，而58%的音乐人音乐收入仅占总收入的0-5%。可以看到，音乐收入无法成为音乐人全部的收入来源及生活保障。

更令不少音乐人焦虑的一点在于，收入得不到保证就算了，他们的作品也往往很难被听见、看见。

虽然互联网让每个人都有机会发布自己的作品，但在业内宣发资源高度向头部集中的情况下，草根音乐人很难抢夺到大众注意力，也非常缺少自我展示的机会。尤其是在疫情冲击下，原本作为新兴音乐人展现机会的巡演、音乐节等等机会都停滞了，进一步蚕食了音乐人发展的空间。

可以说，在唱片工业时代落幕以后，互联网降低了音乐人入门的门槛，但长期以来流量难找、收入难增的问题也阻碍着创作生态的健康发展。音乐行业亟需改变，才能带动从业者进入可持续创作的健康市场进程中。

音乐行业进入二次重塑

曾经的数字音乐颠覆了唱片工业，那么谁来改变今天的音乐市场格局?短视频或许会是这个行业中蠢蠢欲动的、最新的变局者。

短视频和音乐直播已经成为了目前音乐人最重要的流量渠道。作为爆款音乐制造平台，近几年抖音带火了大量热门歌曲，例如《野狼Disco》、《少年》、小众英文歌《Dancing with your ghost》、古风歌《芒种》、今年高考“专属歌曲”《we are young》……都通过抖音被大众所熟知。可以说之前没有人气的小透明只要作品优秀，都有爆红的潜质，在推荐机制的赋能下，真正意义上实现了音乐平权。

曾经还存在着另一个问题，就是“歌红人不红”：一首歌被唱遍大江南北，但在有限的版权保护机制下，创作者却很难从中获利，反而出现歌火了却“饿死”了创作者的不健康行业现象。

不过，这样的情况正在发生改变，平台已经开始主动扶持音乐人。

6月22日，抖音正式推出/&品牌抖抖音音乐，还发布了“ 2020 抖音看见音乐计划”及“抖音音乐人亿元补贴计划”，成为了短视频/徱