学习书法能经常换帖吗_学习书法专一很重要
经常会听到一些书法家给别人显摆，或者白纸黑字地在简历中写道，本人学过“二王”，学过“欧颜柳赵”，学过“苏黄米蔡”，学过董其昌……历史上如雷贯耳的书法大家似乎没有他不学的，给旁人“高大上”的感觉，很容易唬住那些书法门外汉。
如果让他露两手，他则立马露馅，写出的字完全是“四不像”，甚至还没有摆脱“江湖体”，从笔法、墨法到章法，没有一点他所说的学习对象的影子。
之所以会出现这种情况，根本原因是这类书法家华而不实，境界太低，在他眼里，个人书法造诣的高低，似乎不是练出来的，而是吹出来的。
从本质来讲，学书法实际上跟做学问没有区别，都是依靠时间和心血日积月累而来，当然，还要有一定的天赋和悟性，若没有这两项来加持，即使把自己从翩翩少年写成耄耋老人，仍然摆脱不了“写字匠”的习气，或许连书法大门朝哪边开都没有找到。
临帖是学习书法的必经之路，从某种意义上来说也是一种“捷径”。
选对书帖再临帖，才能事半功倍。否则，容易做出许多无用功。
如何选对书帖？通常从两大方面入手，一是看自己对书帖的喜欢程度，二是看书帖的风格跟自己的个性气质是否匹配。
如果学习者看到一个书帖突然间有一种来电的感觉，也发现书帖特点正是自己推崇的风格，那么，就可以放开手脚去临摹。因为喜欢和心动，学习者对这样的书帖容易上心，也很容易练出来。
一些书帖固然很好，看后让人怦然心动，比如，颜真卿的《祭侄文稿》，黄庭坚的《松风阁诗》，徐渭的行书，等等，但学习者没有他们那样的人生经历，或者是鲜明的个性，即使花大功夫去临摹，也不见得会有效果。
所以说，书法初学者不能盲目临帖，看别人临什么帖自己也跟着临，无疑是走了许多冤枉路。
那么，选对了书帖，临摹了一段时间后，感觉自己小有成就，能不能另换一种字帖？
对书法初学者来说，专一很重要，经常换帖是大忌。
明朝万历年间的书法理论家项穆在《书法雅言》中说：始也专宗一家，次则博研众体，融天机于自得，会群妙于一心，斯于书也，集大成矣。
这句话道出了学习书法的本质，对书法初学者有非常好的指导作用。意思是说，刚开始学书法时，要专一临摹好一家，等达到形神兼备的效果时，再学习其它书体以便开阔眼界。最后，当对许多书体成竹在胸时，就能把各家之长融会贯通，再集各家之长，从而打造出属于自己的风格，成为书法领域的集大成者。
看过武侠小说的读者都知道，每一位大侠赖以成名的绝技，无非就是一两门炉火纯青的武功，正因为他们在这一两门武功上用功最深，达到了顶尖水平，才能技压群雄、笑傲江湖。
精而细、术业有专攻，是学好任何技艺的不二法门。
学习书法何尝不是这样，最忌“庞而杂”和朝三暮四。今天练《兰亭集序》，明天学《玄秘塔碑》，后天又练《蜀素帖》，到最后，或许能把这些书体写几笔，但没有一个写得像的、写得精的。
学习书法先练习哪一种书体？似乎没有标准答案，但从古往今来的书法大家的书法历程来看，大部分人起初都选择临摹楷书，然后或者学习行书，或者练习草书。最后，才尝试着开创自己的书风。
楷书是打基础的必经之路，就像一个人正常的走路，行书如同小跑，草书仿佛飞奔，一个人如果连正常的走路都不稳当，就想小跑和飞奔，谈何容易，不跌得头破血流才怪。
走路要挺胸抬头，步履沉稳才好看。楷书恰恰就是这样，其形体方正，笔画平直，结构严谨，法度森严，字体端庄，练好楷书等于拥有了结体的功力和能力，也掌握了基本的用笔技巧。
楷书功底积累到一定程度，就要想办法打破“楷法”，否则，不容易走出死板、呆滞的书写惯性。这时，就要学习行书了。行书因为书写速度较快，用笔较流畅，在结体上更有气韵，掌握好行书，会让书法的态势变得活泼起来，也能呈现出书家更多的用笔技巧。
当然，要从楷书转向行书的学习，一定要选择具有传承关系的书帖进行学习，最好是学习一个人的，比如，王羲之的《兰亭集序》和《黄庭经》就有许多传承关系，前者的许多笔法从后者转化而来。
颜真卿作为一代楷书宗师，其楷书端庄雄伟，行书遒劲郁勃，学他书法的人很多，柳公权、杨凝式、苏轼、蔡襄、何绍基等大家，都是学习“颜体”的佼佼者。如果起初学的是颜体，那么，从楷书转行书时，同样可以学习后边几位大家的行书，因为他们跟颜真卿是一脉相承的。
学习草书的目的，是为了让书法的体势更多变，笔法更丰富，在气势上更有视觉张力，展现自己的独特个性，达到“随心所欲而不逾矩”的大境。
从行书转向草书也不能随便学，还是要选择一脉相承的进行学习。只有如此，才能更快入门。
也不建议一个人一生只专学一家，如此的话，容易受一家所限，眼光狭隘，在创作上很难突破瓶颈。但前提是要把一家之帖学得形神兼备，再学习其他人才是正道。
学习书法始终要有自己的所专之帖，把它作为自己书法风貌的根基，再从其它书帖里吸收精华，来滋养和补充自己的根基，这样就比较容易创造出属于自己的书风。这也是从古至今大多数书法家屡试不爽的方法。
